韩国装置艺术家－徐道获对「家」的定义

徐道获:「经验是将空间从一个地方转移到另一个地方，这是处理文化流离失所的一种方式，对于『家』一词，我真的不会想家，但是不知为何地，我发现我对这样子的特定空间有种渴望，想重新建造该空间，或者是随身携带着。」

位于伦敦的Lehmann Maupin画廊，目前正在展出韩国装置艺术家徐道获(Do Ho Suh, b.1962)的作品。徐道获的创作有各种形式，绘画创作、电影、雕塑、装置作品…等，借由不同的媒材探讨对于家庭的形象、物理空间、距离、个人记忆，以及集体意识…等问题。

徐道获最著名的作品，就是使用纱面的材质，建造出建筑物的外观以及内部空间。借由构造空间，也慢慢构筑出自己对「家屋」的探讨，进而延伸地感受到空间与作品之间的连结。

徐道获，1997年毕业于耶鲁大学(Yale University)雕塑艺术硕士，现工作并生活于伦敦。他的作品受到许多国际机构与私人收藏，包括日本金泽21世纪美术馆、美国奥尔布赖特-诺克斯美术馆(Albright-Knox Art Gallery)、加拿大安大略美术馆(Art Gallery of Ontario)…等。

艺术家徐道获。图/取自artasiapacific.com。

徐道获的作品辨识度高，看了一眼就让人难以忘记。以纺纱做出的作品，带有神秘的透澈感，细腻的构筑我们居住的空间、家具、或甚路上曾看过房子。

然而艺术家的材质选择，能够让他想呈现出来的建筑外观穿透整个空间；徐道获的作品特色，不单是限于艺术家作品外显出的轮廓，他以因地制宜的方式，先了解展出场地的空间调性以及场域语汇，进而构想作品的呈现方式。从他制作的建筑物大小、内部摆设、纱质颜色、建筑物属性，都影响了装置作品与该场域的对话内容。

徐道获此次展出的展览空间位于英国的复合大楼中。空间朴实简单，并无过多的装潢和布置，甚至保有老大厦中被时间冲刷的迹痕。进入展览空间，能够看见艺术家有别于以往的展呈。屏除复杂的空间造型，改以单一房间为主，并让人直觉式地联结到作品与空间之间那奇妙的氛围。半透明的纱质感，以及颜色的跳跃性，如同「灵魂」般地呈现。艺术家仿佛置入了他对该空间的想像和期待。

这次的展出不仅是于建筑物的作品，还有一些同样是以纱质制作的家庭物件，不外乎是我们在家屋中可能会出现的日常家具，像是床褥、冰箱、电视…等，然而徐道获在这次的展览中却以嵌在墙壁中的电箱、插电的插座、灯具、冷气调节器，取代观众们的期待。对他来说那些不起眼的物件，正是家屋中不可或缺的物品。这些物件并未拥有华丽的设计和鲜艳的色彩，然而对他来说，有时候家的成立，反而是在这些重要的小物件中。

离乡背井的来到异地，希望将韩国的房间带到纽约的公寓中，开启了他重新对家的定义。最知名的作品《Home Within Home Within Home Within Home》以屋中屋的概念制作，将小时候生活的韩国传统的平房，与他在纽约居住了十五年的老公寓结合在一起，通透的两间房子，贯穿他小时候成长居住，以及长大成年后独自生活，两者之间成长的轨迹，并象征徐道获对家的记忆。