一年一度的艺术盛事「京都国际摄影节」（KYOTOGRAPHIE），是近年来备受世界摄影圈与艺术迷瞩目的指标。2023 主题为「边界」（Border），串连 15 个京都特色景点与摄影师，像是去年曾到台湾举办个展的石内都、三宅一生的御用摄影师高木由利子、曾与 Gucci、COS 合作的西班牙摄影师 Coco Capitán 等，打造有别以往的摄影展形式。
源于 2013 年的京都国际摄影节是由福冈出身的灯光师仲西祐介，和定居日本的法国摄影师 Lucille Reyboz 共同创办，他们亲眼目睹了 2011 年东日本大地震后，日本与世界缺乏资讯的交流，以及摄影作为一种传达的媒介逐渐被低估的窘境。因此他们发起国际摄影节作为与世界联系的文化交流平台，并在传统与创新融合、文化底蕴深厚的京都举办，期待让热爱摄影、艺术的游客与京都相遇。
京都国际摄影节串连在地的古蹟、寺院、商店街等特色景点，让 15 位摄影师在不同的场域里激荡火花，破除一般大众对摄影展的既定形式，也呈现摄影展的多元性、丰富性。除此之外，还有专属的展览地图，在富含千年文化与传统底蕴的京都边看作品边散策。
2023 京都国际摄影节的主题为「边界」（Border），边界形成每一个个体的存在，而边界不一定是具体的事物，每一天我们都与无形的边界生活着。以下介绍 2023 京都国际摄影节的作品！
#1 石内都 X 头山ゆう纪「观景窗」
建于大正时代（西元1919年）的老字号和服腰带店，每年都作为京都国际摄影节的展间之一。展览主题「观景窗」，是由「Women in Motion」携手两位跨世代女性艺术家石内都和头山ゆう纪的作品对话。
去年首次在台湾举办个人摄影展的石内都，成长于日本摄影的黄金时代，于 2014 年荣获有「摄影界奥斯卡」之称的「哈苏国际摄影奖」，成为首位获得该奖项的亚洲女性，长期探讨着生命的死亡与消逝，以及人们最不愿面对的伤痛与衰老。本次摄影节石内都展出作品《Mother’s》，拍摄母亲的遗物，以此面对母亲逝世的伤痛、与母亲的关系。
头山ゆう纪擅长捕捉眼不可见的事物，如照片中的生与死、时间和符号，透过在暗室里处理、面对照片，并与自己、影像对话，主要作品《边界 13》探讨著「时间」和「存在」，她将眼前的悲欢离合、生与死的记忆化作为照片，模糊过去的记忆与现在事实的界线。
#2 Paolo Woods & Arnaud Robert《Happy Pills》
长期以来，幸福的定义一直被归属于宗教、哲学或政治的领域，但是直到现在，这种普遍的追求似乎越来越多地落入制药业的范围。现代制药行业借助科学、行销和传播等工具，为每个人提供标准化和自动化的解决方案，以满足人类的终极需求。
「快乐药丸」成为修复看不见伤口、让人行动起来、帮助工作和康复以及帮助忧郁症患者避免崩溃和贫困的物质，就像人们用来养家糊口的止痛药一样。五年来，记者Arnaud Robert和摄影师Paolo Woods周游世界寻找这些快乐药丸，从尼日尔到美国、瑞士、印度、以色列和秘鲁亚马逊，世界各地的大型制药公司都在快速解决曾经被认为永远存在的问题。
#3 高木由利子「PARALLEL WORLD」
高木由利子曾在欧洲学习平面设计和时装设计，并担任过时装设计师，在多次到访摩洛哥期间，摄影让她大开眼界，高木曾说：「我相信时尚和摄影都能给人以梦想。」
本次展览名为「平行世界」，指的是同时存在的两个世界，当观者来往于平行世界的两个世界之间、边界融合在一起时，一些日常生活中的基本问题也会浮现出来，例如：「什么是服装、摄影和幸福？」
其中一个系列名为「Threads of Beauty」，高木在这个项目中拍摄了 12 个国家和地区穿着传统民间服饰的人们；另一个系列则是为 DIOR 拍摄的新系列，以及从 80 年代到现在的一系列时尚大片，如 Paul Smith、Issey Miyake、Yohji Yamamoto、John Galliano。
#4 Coco Capitán《ASPHODEL》
去年 10 月至 12 月，Coco Capitán 以驻馆艺术家留在京都，她拍摄了在传统家庭中长大的青少年、学生，以及活跃于街头的年轻人。
Coco Capitán 出生于 1992 年的西班牙塞维利亚，经常往返于伦敦和马略卡岛之间工作，她的创作包含摄影、绘画、装置和散文等广泛领域，并且横跨美术与商业艺术领域。
2023 京都国际摄影节
时间：2023/04/15-2023/05/14
展出地点参考地图：https://www.kyotographie.jp/map/
官方网站：https://www.kyotographie.jp/