为花瓶的形式开启了新的可能性,以日本和菓子,把花做为甜点包覆在凝胶内为灵感,来自台湾的设计团队林宇贤设计事务所 Yuhsien Design Studio 将创意转化为「泡泡花器」,玩转泡泡触碰后会破裂的概念,将其变成玻璃固态的形体,化成一座座如泡泡般包覆的花器,乍看之下宛如将每束花最美的时刻凝结,也成为不同空间中最美的凝视。
林宇贤于米兰 Domus Academy 毕业后,2017 年于米兰创立了同名事务所。他们的作品一直在挑战不同领域的界线,同时于室内设计、工业设计、艺术品创作与展览设计,之后陆续在上海、台湾开设设计据点,林宇贤设计事务所的设计特点强调了材料实验与色彩创新的不同维度,其作品曾陆续于法国、瑞士、义大利巡回展览,更曾受邀参与 2019 年巴黎设计周。而这款泡泡花器作品正好完成于 2019 年。
泡泡花器诞生于义大利,展示了花器的全新形式,当人们打开花罩时,其实这样的动作正为植物与人之间的互动创造了新的方式,鼓励人们用具仪式感的动作来感受生活,而这同时也使花艺的精髓更具吸引力。每一件「泡泡花器」皆是由玻璃工匠独家吹制,如此精湛的技艺造就出每个独一无二的工艺作品,因不同形状而产生出轻微摇曳的视觉效果,让泡泡花器看似即将消逝,实则将美丽绽放的样态凝结于当下。
不过,许多应该人会拥有这样的担心:被花罩所包覆的花朵是否难以维持其生命?Yuhsien Design Studio 特别解释,因为内部花的数量本来就少,因此内部空气对于花朵存活的时间相当足够。目前该款花器共有三种形状可选择,官网上已有提供贩售,有兴趣的读者们可点此购买与了解更多。
资料来源/林宇贤设计事务所
凝视天际线,是我在南田部落田调学会的工作方法。南田部落位于台东县的最南端,台 26 线穿过村子。这条马路很特别,路线涵盖台东县与屏东县。但在台东县,它只盖到阿朗壹古道入口,一过村子就没了。好朋友也是蘑菇创办人张嘉行说得很贴切,公路的尽头就是南田村。
2017 年台东县政府设计中心的一个小计画「南回地方创生地方生命力共好」,开启了我与花东地方工作的缘分。南田部落属于我这个计画的范围,我跟助理们在村子里走动、采集故事,取得不少风土题材。我站在枫溪口山观景台一个制高点上,观看齐柏林称为台湾最美的海岸线,是我在南田部落最感动的体验。
齐柏林说,「空拍是寻找另一个观看『家』的角度」。他的纪录片「看见台湾」(2013)用每个空拍镜头,让生活在台湾的人们,产生对这座岛屿的家乡印记(imprinting),一种对地方的强烈情感连结。
天际线是家乡的印记
为地方营造齐柏林式的家乡印记,成为我经常使用的说故事手法。
2022 年新北市文化局的「莺歌艺术城」计画,我请摄影师在三峡「鸢山岩」、莺歌「牛灶坑山」、「碧龙宫」等制高点上,拍摄莺歌的天际线地景。「莺式生活」文宣折页用巨大的生活空间尺度影像,让人们体会莺歌这座城镇独特的地方价值。
「家乡印记」是地方行销的重要课题 。浏览台湾地方创生的文宣品,设计师习惯用地平线的视角,利用街道、店家、物件、料理、活动去呈现地方的特色。人们对地方的认识,往往因此侷限在行人的视野、消费者的欲望。天际线的地景印记,并不常出现在台湾地方行销的做法里。相对于地平线的视角,天际线角度所创造出来宽广视野的风土景观,导引人们去感受一件事 —— 地方是生活的环境场域。地方是家乡,有情感连结的土地。
「莺歌艺术城」是明年即将开幕营运的新北市美术馆,在兴建阶段投入社区营造的先期计画。该计画执行期间为 2021 年到 2024 年。在这 4 年期间,我看到了莺歌地方价值生态系的成长与成熟。我认为,地方价值生态系是莺歌近年来能够蓬勃发展的关键因素,促成莺歌产地开放日活动逐年不断地茁壮成功。
在莺歌,有一群懂得如何创造地方价值的人彼此连结,建立起一个充满活力的协同合作网络。这群人拥有职人的理念与技能,用心经营自己的事业体。他们的才华,为地方打造出独有的价值魅力。我将这个网络称之为价值生态系。这种生态系是台湾其他地方创生很少看得到的发展条件。
新莺歌的现在进行式
「莺歌艺术城」计画跟这群人合作,包括陶聚、伙房、三合号、大谦堂、安达窑、陶作坊、釉药堂、乐陶陶、台华窑、老街陶馆、新旺集瓷、杰作陶艺、颖村食光、HCG 设计团队等。计画期间我们共同完成 21 件创造地方价值的提案实作。我把它们归纳成下列 5 个面向:
➊ 生活即展场 —— 我们希望大家来认识莺歌的永昌街。它是地方岁月的文化现场。在这里,有一株超过 50 岁的大苦楝树,眷村墙上还留着「敦亲睦邻.守望相助」时代标语。街上老宅里的店家,从杂货店、甜点店、陶艺工作室、到材料工具店,用他们的存在告诉大家,人情味是地方成长的发展模式。
➋ 坐下来的莺歌 —— 我们主张莺歌的新旅游方式:坐下来。台湾城镇不缺行人徒步区,我们要的是可以坐下来的生活品味广场。我们在 2023 年策划一场「夜莺幻想曲」活动。在 DJ 音乐与创意料理带动的氛围中,大家坐着慢慢享受这座艺术城镇的街道风情。
➌ 老宅生活美学 —— 我们在莺歌倡议「老宅美学」文化运动。我们希望透过一些改造案例,例如「伙房」与「三合号」,让更多人珍惜莺歌的老房子。在莺歌,存在不少堪用的老房子,只要经过一番整理,再加上创意人的巧思,即可赋予老房子新的生命力。老房子的建筑构造、物件等,是人们辨识莺歌地方价值最便捷的路径。
➍ 小店策展学 —— 我们介绍莺歌最厉害的策展人:小店经营者。我们邀请小店经营者以店家的开放空间、橱窗位置、或是其他店面空间,规划有主题的展览内容。它们不是狭隘的艺术展演,而是结合商业营运的展演形式,为参观者创造新的店家体验与品牌价值。小店策展的成果有快闪选品店(台华窑大汉小溪选品快闪店)、品牌故事展(老街陶馆国王的故事展与安达窑心中人的生活与创意展)、开店回顾展(颖村食光12周年展)、杰作陶艺董事长私藏玩具展、新旺集瓷许家映像展等。
➎ 品牌竞争力 —— 我们展现莺歌的品牌创新能量。地方文创产业的创新往往不是发生在大楼里面的实验室,而是与生活脉络紧密连结的工作室。用心经营品牌,是莺歌职人积极投入的功课与工作。每一年的活动,都有店家,包括 KOGA 许家陶器品、HCG、陶作坊、乐陶陶、安达窑、陶聚等,发表其最新的产品与创作,表现品牌旺盛的企图心。
莺歌的转型是现在进行式。它的成功凸显出来一件事的重要性:地方活力。地方缺乏热情,比起地方人口减少,对地方发展所带来的冲击更为可怕。冷漠与冷淡,正在侵蚀台湾地方乡镇的生命力。它让在地人无法也无心凝聚在一起,采取行动去解决问题或实现愿景。
「大家一起来做一些事情」,就是地方活力。一群人对地方充满热情,共同将这份热情转化成为集体行动力,让有意义有价值的事情在地方发生。莺歌向大家证明:做,就对了。