為花瓶的形式開啟了新的可能性,以日本和菓子,把花做為甜點包覆在凝膠內為靈感,來自台灣的設計團隊林宇賢設計事務所 Yuhsien Design Studio 將創意轉化為「泡泡花器」,玩轉泡泡觸碰後會破裂的概念,將其變成玻璃固態的形體,化成一座座如泡泡般包覆的花器,乍看之下宛如將每束花最美的時刻凝結,也成為不同空間中最美的凝視。
林宇賢於米蘭 Domus Academy 畢業後,2017 年於米蘭創立了同名事務所。他們的作品一直在挑戰不同領域的界線,同時於室內設計、工業設計、藝術品創作與展覽設計,之後陸續在上海、台灣開設設計據點,林宇賢設計事務所的設計特點強調了材料實驗與色彩創新的不同維度,其作品曾陸續於法國、瑞士、意大利巡迴展覽,更曾受邀參與 2019 年巴黎設計週。而這款泡泡花器作品正好完成於 2019 年。
泡泡花器誕生於意大利,展示了花器的全新形式,當人們打開花罩時,其實這樣的動作正為植物與人之間的互動創造了新的方式,鼓勵人們用具儀式感的動作來感受生活,而這同時也使花藝的精髓更具吸引力。每一件「泡泡花器」皆是由玻璃工匠獨家吹製,如此精湛的技藝造就出每個獨一無二的工藝作品,因不同形狀而產生出輕微搖曳的視覺效果,讓泡泡花器看似即將消逝,實則將美麗綻放的樣態凝結於當下。
不過,許多應該人會擁有這樣的擔心:被花罩所包覆的花朵是否難以維持其生命?Yuhsien Design Studio 特別解釋,因為內部花的數量本來就少,因此內部空氣對於花朵存活的時間相當足夠。目前該款花器共有三種形狀可選擇,官網上已有提供販售,有興趣的讀者們可點此購買與了解更多。
資料來源/林宇賢設計事務所
凝視天際線,是我在南田部落田調學會的工作方法。南田部落位於台東縣的最南端,台 26 線穿過村子。這條馬路很特別,路線涵蓋台東縣與屏東縣。但在台東縣,它只蓋到阿朗壹古道入口,一過村子就沒了。好朋友也是蘑菇創辦人張嘉行說得很貼切,公路的盡頭就是南田村。
2017 年台東縣政府設計中心的一個小計畫「南迴地方創生地方生命力共好」,開啟了我與花東地方工作的緣分。南田部落屬於我這個計畫的範圍,我跟助理們在村子裏走動、採集故事,取得不少風土題材。我站在楓溪口山觀景台一個制高點上,觀看齊柏林稱為台灣最美的海岸線,是我在南田部落最感動的體驗。
齊柏林說,「空拍是尋找另一個觀看『家』的角度」。他的紀錄片「看見台灣」(2013)用每個空拍鏡頭,讓生活在台灣的人們,產生對這座島嶼的家鄉印記(imprinting),一種對地方的強烈情感連結。
天際線是家鄉的印記
為地方營造齊柏林式的家鄉印記,成為我經常使用的說故事手法。
2022 年新北市文化局的「鶯歌藝術城」計畫,我請攝影師在三峽「鳶山岩」、鶯歌「牛灶坑山」、「碧龍宮」等制高點上,拍攝鶯歌的天際線地景。「鶯式生活」文宣摺頁用巨大的生活空間尺度影像,讓人們體會鶯歌這座城鎮獨特的地方價值。
「家鄉印記」是地方行銷的重要課題 。瀏覽台灣地方創生的文宣品,設計師習慣用地平線的視角,利用街道、店家、物件、料理、活動去呈現地方的特色。人們對地方的認識,往往因此侷限在行人的視野、消費者的慾望。天際線的地景印記,並不常出現在台灣地方行銷的做法裡。相對於地平線的視角,天際線角度所創造出來寬廣視野的風土景觀,導引人們去感受一件事 —— 地方是生活的環境場域。地方是家鄉,有情感連結的土地。
「鶯歌藝術城」是明年即將開幕營運的新北市美術館,在興建階段投入社區營造的先期計畫。該計畫執行期間為 2021 年到 2024 年。在這 4 年期間,我看到了鶯歌地方價值生態系的成長與成熟。我認為,地方價值生態系是鶯歌近年來能夠蓬勃發展的關鍵因素,促成鶯歌產地開放日活動逐年不斷地茁壯成功。
在鶯歌,有一群懂得如何創造地方價值的人彼此連結,建立起一個充滿活力的協同合作網絡。這群人擁有職人的理念與技能,用心經營自己的事業體。他們的才華,為地方打造出獨有的價值魅力。我將這個網絡稱之為價值生態系。這種生態系是台灣其他地方創生很少看得到的發展條件。
新鶯歌的現在進行式
「鶯歌藝術城」計畫跟這群人合作,包括陶聚、夥房、三合號、大謙堂、安達窯、陶作坊、釉藥堂、樂陶陶、臺華窯、老街陶館、新旺集瓷、傑作陶藝、穎村食光、HCG 設計團隊等。計畫期間我們共同完成 21 件創造地方價值的提案實作。我把它們歸納成下列 5 個面向:
➊ 生活即展場 —— 我們希望大家來認識鶯歌的永昌街。它是地方歲月的文化現場。在這裏,有一株超過 50 歲的大苦楝樹,眷村牆上還留着「敦親睦鄰.守望相助」時代標語。街上老宅裡的店家,從雜貨店、甜點店、陶藝工作室、到材料工具店,用他們的存在告訴大家,人情味是地方成長的發展模式。
➋ 坐下來的鶯歌 —— 我們主張鶯歌的新旅遊方式:坐下來。台灣城鎮不缺行人徒步區,我們要的是可以坐下來的生活品味廣場。我們在 2023 年策劃一場「夜鶯幻想曲」活動。在 DJ 音樂與創意料理帶動的氛圍中,大家坐着慢慢享受這座藝術城鎮的街道風情。
➌ 老宅生活美學 —— 我們在鶯歌倡議「老宅美學」文化運動。我們希望透過一些改造案例,例如「夥房」與「三合號」,讓更多人珍惜鶯歌的老房子。在鶯歌,存在不少堪用的老房子,只要經過一番整理,再加上創意人的巧思,即可賦予老房子新的生命力。老房子的建築構造、物件等,是人們辨識鶯歌地方價值最便捷的路徑。
➍ 小店策展學 —— 我們介紹鶯歌最厲害的策展人:小店經營者。我們邀請小店經營者以店家的開放空間、櫥窗位置、或是其他店面空間,規劃有主題的展覽內容。它們不是狹隘的藝術展演,而是結合商業營運的展演形式,為參觀者創造新的店家體驗與品牌價值。小店策展的成果有快閃選品店(臺華窯大漢小溪選品快閃店)、品牌故事展(老街陶館國王的故事展與安達窯心中人的生活與創意展)、開店回顧展(穎村食光12週年展)、傑作陶藝董事長私藏玩具展、新旺集瓷許家映像展等。
➎ 品牌競爭力 —— 我們展現鶯歌的品牌創新能量。地方文創產業的創新往往不是發生在大樓裏面的實驗室,而是與生活脈絡緊密連結的工作室。用心經營品牌,是鶯歌職人積極投入的功課與工作。每一年的活動,都有店家,包括 KOGA 許家陶器品、HCG、陶作坊、樂陶陶、安達窯、陶聚等,發表其最新的產品與創作,表現品牌旺盛的企圖心。
鶯歌的轉型是現在進行式。它的成功凸顯出來一件事的重要性:地方活力。地方缺乏熱情,比起地方人口減少,對地方發展所帶來的衝擊更為可怕。冷漠與冷淡,正在侵蝕台灣地方鄉鎮的生命力。它讓在地人無法也無心凝聚在一起,採取行動去解決問題或實現願景。
「大家一起來做一些事情」,就是地方活力。一群人對地方充滿熱情,共同將這份熱情轉化成為集體行動力,讓有意義有價值的事情在地方發生。鶯歌向大家證明:做,就對了。